名不副实齐白石“人俗画不雅”，作品也就是相术师的层面

文心

中国画和相声有共同之处，“稍稍学学就能干，比划比划就能跟别人干得不一样”。 艺术家和艺术品总是要揭示人性的，揭示生活本质的。我们用这个标准来看看国画大师齐白石。
名家眼中的齐白石：人俗画不雅
范曾曾经评论过齐白石：他的绘画并不具有多高的神韵。简单一点来讲他只达到了相术师的中间层面上，也就是骨相与外皮毛之间，而至于骨相上面的风神，齐老还差了一截。齐白石就是太在意技法了，而且往往就是局限于皮毛外相之上，忘记了事情的根本。他的绘画太过于媚俗了，他根本就没有做到绘画的骨风与风神。比如他画的蜻蜓就太细了，而且虫子这些都过分的雕凿了。画得太像就成了一个高级的动物标本，过于逼真就失去了文人绘画的本色。


齐白石画的“昆虫标本”




书画专家吴月霖则直接说齐白石是“人俗画不雅”。他对齐白石的批评主要出于“鉴赏”这一角度提出的。对于传统书画的鉴赏是离不开两个字的——雅与俗。那么吴月霖先生“怼”齐白石的主要批判观点就是认为其人其画就一个字——俗！俗的根源在何处呢？是因为老齐这个人俗，显而易见俗人是画出不雅来的。吴月霖先生列举了个例证，比如说他交朋结友都是富贵人（齐白石很喜欢巴结权贵），比如说他卖画爱钱，比如说他的笔墨没内涵一眼就可识透……
作家王朔曾经这样评价齐白石：“艺术史上有好多神话都是后人捧起来的，西方是这样，我们国家可能更是这样，因为咱国家确实大师太少，好容易逮着一个像的吧，大伙儿就死吹这个。齐白石，我好像都没见过他有人物画，有吗？我觉得，大师连人都不会画，那叫本事吗？”


齐白石人物画
北漂生涯：既然警察可以改行说相声，木匠也可以转行学国画
齐白石14岁作木匠，25岁兼职卖画，32岁开始学刻印，40岁时开始周游全国，53岁抛家舍业迁居北京，人生地不熟，操着一口湖南口音独闯京城。在北京，木匠成国画巨匠， 83岁还生了孩子，85岁还要续弦，92岁仍喜欢看漂亮美眉，95岁吵着要结婚，这就是相当励志的北漂故事。
当然，跟相声、京剧艺术一样，国画也分主流非主流。同行不待见，确实有羡慕嫉妒恨的成分，但是，画画和木匠还是不一样的，不能干成一门手艺。
齐白石的作品落后1000年 作品被利益体胡吹乱捧
收藏家郭庆祥曾经在北京大学光华管理学院艺术品收藏讲座中恶批齐白石、张大千、徐悲鸿、陈逸飞、范曾等商业画家作品，直言不能把这些普通美术工作者吹捧为艺术界的神话。
郭庆祥：“对于一些现在市场上作品好卖的画家，最近我们把他们的作品做了一番艺术比较。如齐白石，我把他的人物画和与他相隔800年的南宋画家梁楷的《泼墨仙人》比较，无论是构图、线条、墨色还是气韵，都无法与梁楷的作品格调相比，更谈不上超越。一些画商人为地抬高他的艺术地位，也是为了经济利益，齐白石这样的画家就是被一些利益体胡吹乱捧，从民国到现在，似乎他就是画界一个神了。
由于像齐白石、徐悲鸿、张大千等等这些人的画作现在还在市场上大行其道，一旦大众得知真相，利益链上的人就要受到极大的利益损伤，所以这些人不能，也不允许有人揭开这块遮羞布。